dialogue-camera-height-stance
Installation
SKILL.md
R — 原文 (Reading)
尽管男演员是坐着的,但摄影机还是从他的高度进行拍摄,不论是拍他本人还是拍女演员,这个高度都没有改变。把镜头放到男演员的高度,观众就能感受到他的威力了。 — 《大师镜头 第二卷》Christopher Kenworthy, p.g_0014
——《大师镜头 第二卷》第2.8节"高度对比"
I — 方法论骨架 (Interpretation)
摄影机高度是决定观众站在谁立场的最直接工具,但多数人会随拍摄对象改变摄影机高度——这是本能反应,却是错误做法。
核心规则:将摄影机始终与你希望观众认同的角色保持相同高度,即使在拍摄另一个角色时也不改变。这意味着:拍A时摄影机在A的高度,拍B时摄影机仍然在A的高度。观众因此被锁定在A的视角——拍B时如果摄影机比B低(仰拍),B显得有权威;如果比B高(俯拍),B显得弱势。
三种高度对比组合:(1)仰拍vs平视——仰拍角色增强权威;(2)摄影机与坐着的角色同高——即使拍站立角色也保持此高度,观众被拉入坐着角色的世界;(3)摄影机从身体一半高度拍摄——极端仰角制造支配感。
A1 — Book Cases
案例1:《无耻混蛋》(ch2.8)——男主角坐着但摄影机从他的高度拍摄。拍他本人是平视,拍女主角(位置更高)也是从他的高度仰拍。观众被拉入男主角的视角,感受到女主角的恐惧。最后女主角坐下来降到他的高度——观众感觉她被强行拉入他的世界。